2012年2月20日 星期一
2012年2月2日 星期四
2/17@The WALL含本EP一張!
各位!買2/17<夜晚依然假勇>的票,就送本張新發行的EP!
http://www.indievox.com/a/thewall/event-post/7708
有看又有拿,我們只能拜託各位快速行動!一起度過美好的夜晚!
當天也會販售印有假勇LOGO的T-Shirt,據說穿了會受萬人矚目!
不過還請各位注意一下票價資訊:
2/17 The WALL Live House現場票 500元,預售票400元!
但如果你到 海邊的卡夫卡卡 買預售票,只要350元!
(http://kafkabythe.blogspot.com/)
而且明天2/3(五)我們也在此有預購場表演,就在晚上8點整。
不用門票,只需要低消一杯咖啡!
雖然不論你怎麼買,都可以入場看表演和擁有一張CD,但我們強烈
不要再考慮那天是否有事情但卻忘記了,就只有看假勇表演這件事情
---愛你們的假勇敬上
2011年12月1日 星期四
2012年2月14日發行假勇第一張EP!
2011年3月8日 星期二
孩子要生了- 我們的名字

經過一連串的錄音
2010年11月18日 星期四
假勇之不可言喻的影像與音樂秀
2010年10月10日 星期日
2010年9月26日 星期日
這可能是最原初的表演
2010年9月20日 星期一
2010年9月10日 星期五
樹歌要走了我們要爭鼓手
2010年7月19日 星期一
士菌和敬傑隨後跟到
2010年7月13日 星期二
2010年6月23日 星期三
2010年5月27日 星期四
2010年5月13日 星期四
2010年4月18日 星期日
假勇回來啦!
大家好,好久不見! 自去年10/18在The Wall的表演,
假勇終於在休息了半年後!!!!!!即將在5/12 禮拜三的晚上與 鶴樂團The Cranes&藍絲絨在The Wall表演
希望很久沒看到假勇的大家能前來與我們一起
1. 打哈哈
2. 惡言相向
3. 共度人生
4. 吃披薩
大家一起來吧!!!
我們也做了新歌喔!!!
請有意願買票的同仁寄信至
rayhou4@gmail.com 找侯是菌
或
helga1013@gmail.com 找我,helga
確定買票事宜!!!!
向我們買票會比現場The Wall買便宜個五十塊喔,也就是250的價錢
以下是鶴樂團與藍絲絨的介紹文字
來自同樣的大學社團,
時光的流逝讓我們已不再是少年,
而仍然希望能夠藉由每一次的表演帶給自己與社會一些 抒發,
表現音樂就像是表現最純真的自己,
對於所創作出的音樂感到自信,我們是鶴樂團!
http://tw.streetvoice.com/profile/home.asp?sd=416640
藍 絲絨成立於2006年秋天。
本質憂傷,撲朔迷離,忽冷忽熱。
相關顏色:灰,黑,白,藍。
http://www.indievox.com/bluevelvets
演出者:假勇,鶴樂團 the Cranes,藍絲絨
場地:The Wall
日期:2010-05-12
時間:20:00~23:00
地址:台北市文山區羅斯福路四段200號B1(基隆路口,捷運公館站一號出口)
城市:台北
地區:台灣
2010年3月30日 星期二
2010年3月29日 星期一
新歌搶聽
形式理性社會下的樂團事業
「形式理性」的用法,是韋伯在社會學方法論上主張事實與價值分離,採取目的理性觀點,因而在法律的研究上,採取形式理性,以期達成法律與政治經濟倫理等價值之分離,其無疑是必然的結論。
簡而言之,形式理性的社會,就是講求事實層面的對錯、是否、有無來做個人判斷的標準,這是一個理性的經濟人所會做出的「效率」判斷。我們一天當中要做出無數個判斷,午餐要吃麵還是飯、中午要不要睡午覺、明天要不要上課、要不要多念好像不會考的部份、上公車要逼逼卡還是投幣等等。這麼多供給我們判斷的選項,當然不可能一一檢視他們內在的價值,是否符合我們內在的道德標準才出手定之。要不要上課當然是考慮另外一個「事實」--點名、要不要逼逼也是牽連另一個「事實」--學生優惠價,聖人才會考慮上課學習是淨化自己的內涵、上車投幣有可能是結構性的身分不平等。
因此,形式理性的社會最大的特色,就是快、狠、準!
對一個樂團事業來說,形式理性的影響下到底是好或壞呢?甚至是毀滅還是誕生?
最典型的例子,就是yo la tango在sugarcube MV裡面的情節,當他們播放自己呆呆的站在攝影機前彈奏樂器的MV時,老闆怒吼:「Are you scare of making money!?」直指這種東西根本不能用,會讓他們全家餓肚子,於是就把yo la tango送到Rock school去。在Rock school裡面他們學習了如何風火輪彈吉他、刺青、怒吼等等。回來以後拍了新的MV,內容卻是和之前一模一樣的呆,但老闆看了以後:「Gentleman, you make the NO.1 video!!」
從樂團面來看,過去常常有好作品的樂團,但因為沒有好的包裝或是表演空間,就根本沒有被見聞的可能。你當然可以說,一個樂團本來就必須具備好的包裝與宣傳能力和表演張力才是。因人而異,看要怎麼去定位「樂團」這個事物,與「演藝」有沒有區別。但一個樂團要震撼人心的充分必要條件,絕對是擁有優質的作品,要怎麼讓聽眾聽到他們的作品,就是一件難事了。在形式理性的社會下,一般觀眾選擇作品的欣賞,就如選擇上述的作為一樣,是事實的連結。是否被「推薦」、帥不帥、有沒有很多人聽了、是朋友嗎…等等。在這種情況下,樂團的事業發展當然就不止於注重作品本身的「實質面」。
這是過去樂團所遭遇的困境,如今已經有許多「反形式」的現象出現,如indevox、myspace、blogspot等平台出現、livehouse的多元選擇、許多live stage的戶外活動、實體唱片行多了許多tag等等,使得樂團無法再以過去的理由卸責。
從觀眾面來看,選項中首先遭遇的是資本額大的「主流」與資本額小的「非主流」。前者當然以曝光率及作品成形的優質佔據絕對的優勢。但「反形式」的現象也如雨後春筍的出現。標新立異的人們喜歡展現自己不同的「口味」、對現存可見事物的不滿足而重新「挖掘」的動機。觀眾們其實對白手起家的樂團,給予相當多的機會與期望。例如不選擇電影院而紛紛擠去livehouse、收藏能代表自己品味的CD。這時候樂團能再埋怨永遠都只能表演給「親友」聽嗎?
對樂團來說,有一個打開電腦就可以作曲、錄音、發表作品整套完成的時代來臨;對觀眾來說,至少打開電腦就可以選擇多種音樂可以聆聽。要建構一個樂團事業或許不在是那麼的困難…比起過去簡單的多吧!當然這是建立在有「反形式理性」社會現象出現的前提。許多人高喊樂團的時代來臨、原創音樂者當道的時候,有沒有想過其實背後仍然是「形式理性的」?難道普遍觀眾「真的」是仔細的聆聽創作者的作品而採取行動的嗎?他們行動理據建立在訴諸自己的反思批判?
我認為「反形式」的機制雖然存在,但人們始終以形式在作選擇。或許探究實質的人多了一些,那也只是「形式上」多了那麼一些!或許可以想想,標榜自己聽比較多你「沒聽過」的音樂、以一個樂團來彰顯自己某方面的品味的人們,他們背後的動機是什麼?甚至也可以再反向思考,組成樂團的人們,背後的動機到底是什麼?
當我們每每沉醉在某一首曲子當中時,細細品嚐第一個音符到結束之間的蛛絲馬跡,最後而得到情緒上的滿足,這已經是實質的參與作曲者的心境了。然而只有當自己是作曲者時,才能了解這些永遠的不安與困惑:你們到底聽見了什麼?





